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2007-11-20 Tue 13:14
  マイミクのなごみさんの音頭で製作したコンピレーション集。 "my mixi's mix music project"と題して、 mr753さん、booh-shinさん、Musicmanさんと私の 4人のコラボレーションで作った一枚のコンピCDが完成しました。 「Letter from Autumn 〜 2007」というタイトルで ジャンルを問わず秋に聴きたい、聴いてほしいなという曲を選曲して、 それをmr753さんが編集してくださいました。 みなさんの選曲やなごみさんの編集が冴えてまして とってもオサレな仕上がりになりました。 今、私のヘビーローテンションＣＤです。 それではご紹介しましょう♪ ♪After Dawn / Nando Lauria 「パット・メセニー」のツアーにも参加しているギタリスト／ヴォーカリスト「ナンド・ローリア」の94年のアルバム『Points Of View』から。ワードレス・ヴォーカルと彼のキラキラ系ギターの音色が秋の夕暮れ時を思わせます。 「パット・メセニー」が好きな方は必聴です！ ♪Silent Love / GOTA 現在、活動拠点を日本に移し、新人アーティストのプロデュースや、アルバムプロデュースなど グローバルに活躍する世界的ドラマー&プロデューサー“屋敷豪太”の代表的な初期の一曲。 ♪Lady / Stanly Clark & George Duke 高い青い空にスーッとひいた飛行機雲。クールな秋風。風になびくススキ。 イントロのアコギが秋の旅を感じさせます。 ♪Wings / Robbie Dupree ＡＯＲシーンではかなり人気を誇る伊達男「ロビー・デュプリー」の95年の作品 『Smoke And Mirrors』から。 日本ではあまり評価されない作品ですが、秋〜冬にかけてピッタリな1枚です。 ♪Cavatina / John Williams 映画「ディア・ハンター」のサウンドトラック。 とっても有名な曲ですが、秋の夕焼けに合う曲かな・・・ ということで。 シンプルですが心地いい曲です。 ♪Hello, It's Me / Workshy 11月21日に日本先行発売される久々のアルバム『Smile Again』のオープニングを飾る ご存知「トッド・ラングレン」のカバー・ナンバー。 彼らは以前にもカバーした事がありますが、今回もよりスタイリッシュに生まれ変わっています。 ♪Re-Cool Shadow City / Akira Terao ご存知寺尾聰が81年にリリースして165万枚以上のセールスを記録した 1stアルバム『Reflections』を25年ぶりにリメイク。 同じメンバーで制作されたアルバムは円熟味を増して、 より“Cool”に仕上がった｢SHADOW CITY｣・・・いかがでしょう。 ♪Let's Go Out Tonight / The Blue Nile スコットランド出身の「ブルー・ナイル」の２ｎｄアルバム『Huts』から。 日本でもコアなファンを持つ彼らですが、 緻密な音作りと郷愁を誘うメロディは、ロマンティシズムは唯一無二の存在。 アルバム全体“夜”をイメージしたもので、最近はクラブ・シーンからも高い評価を得ています。 ♪Document / Liane Fory フランスのジャズボーカリストです。歌われる曲はコンテンポラリーなフレンチポップ。 ハスキーな声とメロウな声のちょうど中間に位置しています。 フランス語のアンニュイな感じをかもし出すのに最適な声を持つ彼女。 この曲はアルバム“スィートミステリー”に収録されたもの。 残念ながら廃盤になってしまったアルバムですが、敷き詰めたレンガ、落ち葉、甘栗の匂い、セピア色... そう秋のはじまりは甘くミステリアス。そんなことを感じさせてくれる名盤です。邦題は「そっとさよなら」 ♪Mysterie / Tony Guerrero フリューゲルホーンとトランペットを演奏するトニーは、現代Jazz人??、 ロックやラテンなどいろいろと融合して、それをいいメロディと暖かさを感じさせてくれるアーチストの１人です。 この曲は才能あるキーボード奏者とのプロジェクトで仕上がった雰囲気のあるいい曲です。 ♪Bon Voyage / Kim Carnes 1985年のアルバム「夜空のランデヴー」からの一曲です。 旅に出るひとを見送る時にかけるひとこと・・・ 送り出す人、送り出される人のそれぞれのいろいろな思いが交差する一瞬・・・ フランス語の駅のアナウンスがとてもせつなく感じませんか。 ♪This Time / Carole king どこか懐かしさを感じるキャロル・キング。大きなぬくもりを感じる1曲です。 秋の日の休日の夜に好きな人と2人でソファでブランケットに包まりながら....聴いてみたいです、ね（笑） ♪Wings of Love / TOKU この方、日本人で１９７３年生まれ。ジェントリーな歌声。アルバム“A Brand-New Beginning”から。 ジャズの枠を越えた幅広い音楽性から平井堅、Skoop On Somebody、paris match、 今井美樹、大黒摩季、ｍ−ｆｌｏなどのアルバムにプレーヤーまたは作曲者として参加。 Ｊ−ＰＯＰシーンにＪａｚｚ Ｆｅｅｌを注入する一翼を担っています。 この曲はＭＩＳＩＡの「Everything」を書いた松本俊明さんの作曲。 「愛の翼に乗って 僕は空を飛び 朝の空をかけ翔ける 君の側で 君の涙をくちづけで拭うために 君がどこにいようとも どれだけ離れていようとも 君のために側にいるよ ただ一人愛する君のところへ」 という内容の曲です。 仙台にいた頃、日曜日の夜にＢＡＲで過ごす習慣を持っていたのですが、 私が行くと必ず流してくれた思い出の曲です。 ♪You Light Up My Life / Beth Nielsen Chapman 90年代に再びデビューしたベス。 この曲は日本のテレビ放送用に書かれた一曲で彼女のオリジナルアルバムやベストには未収録の曲。 92年か93年のシングルでリリースされました。 いずれにしても男女の琴線にふれる曲を作って歌う彼女の歌は心に響きます。 ♪Morning After Lady / Tokyo Unsemble Lab 名トランペッター数原 晋の率いるTokyo Unsemble Lab トランペットにはマイルスデイビスのようなダークと数原晋のようなブライトと2種類あると思います。 数原晋のトランペットは艶があって華やか。角松敏生プロデュースアルバム“Breath The Season”から。 アコースティックなビッグバンドとコンピューター楽器を見事に融和させて、 グルービィで最高にイカすサウンドを聴かせてくれています。 フュージョン路線一味違うビッグバンドの新しい展開を感じさせてくれます。 ブルージでハスキー、そしてパワフルなボーカル。 すがすがしい青い秋の空を。すいこまれそうに高い空。 そんな空を表現するならこの曲。爽快感が吹き抜けてゆきます。 個人的にこの曲が強烈に好きでグッと心をつかまれます。 リピートして聴いた回数、数知れず..... ♪Les Alchimisted / Clementine 10年以上の間フレンチ・ポップの代名詞として活躍しているクレモンティーヌさんです。 ♪Soirée / Bill Evans ジャズ･ピアニスト「ビル・エヴァンス」の７７年のアルバム『From Left To Right』から。 このアルバムでは珍しくフェンダー・ローズを駆使。 昔からのファンにとっては「駄作だ！」との声もありますが、 個人的には彼の耽美な世界観が押し出された作品として高く評価しています。 秋の夜長、こんなもの静かで美しい作品に身を委ねてみては如何でしょうか？ ４人が感じるそれぞれの秋。全１７曲です。  |
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2007-10-13 Sat 00:23
 秋の黄昏ときに聴きたくなるアルバム カフェオレ、レンガにうつる長い影、落ち葉、甘栗の匂い、 トレンチコートにヒールの高い皮のブーツ、帽子、セピア色、 蜂蜜、ボルドーのルージュ。 そして、黄昏ときからはじまる秋の夜はどこかミステリアス。 リアーヌ・フォリー。１９６３年リヨン生まれ。 フランスのジャズシンガー。デビューは1988年。 と言ってもこのアルバムはゴリゴリのジャズアルバムではなく、 コンテンポラリーで様々な音楽の要素を ポップス感覚でバランスよく取り入れられたもの。 クールでシックでお洒落。 入れ込まれたの要素もジャズ風、ポップス風、ラテン風、 聴いていて飽きがくることがありません。 フランス語で歌われてるので、 聴きなれない言葉に「げげげっー」と思いがちですが やわらかなフランス語が沢山のドラマを感じさせてくれるアルバム。 特に女性には心からのおすすめです。 ことにM-2 Doucement は邦題で「そっとさよなら」というタイトルがつきました。 詞の内容ですが、忘れられない恋人を想い 身を引きずるように彷徨い続ける心。期待と苦しみ。 そんなものをすべて越えたときに、黄昏時にそっとさよならを告げる。 リアーヌ・フォリーのアンニュイで甘い声と甘美なメロディーライン。 大変にドラマチックなバラード。リピートした回数、数知れず。 秋の黄昏時、そしてミステリアスな夜に ぴったりなアルバムです。 M-1. Faux Soleils 小粋なサックスとリアーヌ・フォーリの歌声は シックな秋の街角を思わせます。 M-2. Doucement 何度聴いたかわからないほどのリピート数。 秋になると必ず聴く1曲。 日本語で直訳すると「穏やかに」と言う意味。 恋の終わりに沢山の愛と優しさを注ぐ1曲。 終わりを告げられても、あきらめられなかった恋。 秋の黄昏時、セピア色のアルバムを一人めくる。 写真の中の１つ１つの想い出を愛しみながら、 抱きしめながら、めくるアルバム。 自然にこみあげてくる「さよなら」 そして静かに閉じる。穏やかな恋の終わり。 そんなシーンを思わせる曲です。 M-3. Voler la Nuit なぜか満月の夜に飛び立つミツバチを思うのです。 軽快で伸びのあるオシャレなポップなのですが、 明るい満月に誘われるように巣から飛び立つミツバチ。 そんな少しミステリアスなイメージが浮かびます。 直訳すると「夜を盗む」と言う意味です。 M-4. Parfums d'Autrefois これ「一度の香り」と言う意味なのですが、 まさに！秋は様々な香りに敏感になりますよね。 金木犀、落ち葉、コーヒー.... 軽いスロージャズ。どんな秋の香りを感じていますか？ M-5. Laisse Pleurer Les Nuages 直訳で「大声で雲に叫ばせてください」 確かに、秋の晴天の飛行機雲を見たら 「気持いいー」と叫びたくなる気持はわからないでもないです（笑） バックのトランペットが爽やかさを出す1曲。 M-6. Larme de Bonheur 「幸せの涙」の意味。 タイトルも曲調もいかにも フレンチポップしているキュートな曲。 M-7. Marelle 「石蹴りあそび」の意味。 なのですが、曲調はジャジーでミステリアス。 大人の石蹴り遊びは＝男と女の恋のゲームを思わせる1曲。 M-8. J'rai Tranquille べたつかない甘さ。なのにセクシーそれがこの曲の魅力。 フレンチジャズとポップスの見事な融合。 M-9. Passe le Temps イントロのハーモニカ、そしてピアノの演奏が深くて、 フレンチジャズの真髄を聴いている気がします。 フレンチで悲しみを表現するとこうなるのでしょうね。 リアーヌ・フォリーのベテランシンガーが発揮されています。 このタイトルは「時間をすごす」という意味なのですが、 おそらく「人生」を示していると思います。 M-10. Yeux Doux 「優しい目」というタイトルなのですが、 出だしのコーラスに一瞬「ゴスペル調？」と思うのですが、 その後の意外な展開にやられたと思うのです。 何故ってゴスペル→ジャズ→ポップス→ラテンなんですもの。 これが1曲の中になんの不自然もなく融合しちゃってるから すごい。。。 M-11. Petites Notes 「小さなメモ」の意味。 甘くファンタジックでドリーミング。 ふわふわとしたばら色の雲の 中にいるような、夢の中で聴いているような曲です。 寝る前にベッドの中で聴くと、 バラの香りが漂ってくるようなスィートな気分の曲です。 こんな曲を聴きながら好きな人と ベッドで一緒に眠れたら幸せな夜。  |
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2007-10-08 Mon 23:49
 連休最後の夜、いかがお過ごしですか？ 連休最後の夜は、こんなアルバムで締めてみました。 “LOVE MAKES THE WORLD” Carole king 1曲、1曲がこんなに愛おしいアルバムと言うのも、 そうそうないと思います。心打つキャロルキングの傑作アルバム。 音楽ファンをやっていると週末を締めてくれる 素敵なアルバムに出逢えること（幸せだな〜）と思うのです。 キャロル・キング もはや説明無用のシンガーソングライター。 作り出す音楽、フューチャーするミュージシャン、 キャロルキングを一言で表現するなら、 「往年の魔術師」 私にはそんな感じの人です。 Ｍ−１ Love Makes The World 秋の午後のお出掛けのぴったりな軽く明るいナンバー 晴れた秋空の下のイメージです。 Ｍ−２ You Can Do Anything アコギのイントロ、シンプルな音のつくり。 山下公園でウォークマンでコレ聴いていたのですが 意外なことにロケーションにあうのでびっくりしました。 Ｍ−３ The Reason いかにもアメリカ系シンガソングライターらしい曲。 サビのスケールの大きさや後半の盛り上がり方が 本当にアメリカっぽい（笑） 元々はセリーヌ・ディオンがレコーディングした曲。 エネルギッシュでパワフルな曲。 ギターソロはマイケル・ランドゥ バックボーカルでセリーヌ・ディオンが参加しています。 Ｍ−４ I wasn't Gonna Fall in love 重なり合うコーラスが美しい1曲 （上手いベースだなぁ）と思っていたらネイザン・イースト。 トランペットはハーンコックバンドの一員、そしてクラッシック、ジャズで 9つのグラミー賞受賞者、そしてジャズ・ミュージシャンとしては初めて、 ピューリッツァー賞 音楽部門を受賞のウィントン・マリサルス。 Ｍ−５ I Don't Know 楽しい曲です。いかにもカントリーぽくって。 フランクで肩の力が抜けるような曲です。 Ｍ−６ Oh No Not My Baby 彼に新しい恋人が出来たことを友人から聞いても 「私の彼はそんな人じゃないの」と歌う曲。 こんな歌詞を見ると（若いな〜 甘酸っぱいな〜） と思うようになったところ、私、歳くったってこと？？？ Ｍ−７ I Could Have Been Anyone こんな風にゆったり歌うキャロル・キングは本当に大好きです。 無理なく、素直に温かみのある声。つくりこまれた曲。 この人のよさが発揮されるのってこういう曲だと確信しています。 秋の三連休の夕方、ドライブの帰りにかかってたらいいだろうなぁ。。。 この曲のプロデュース、ピアノを弾くはデビッド・フォスター そしてベースはネイザン・イースト。 Ｍ−８ Monday Without You リズムと疾走感のある曲。 （バックのシャウト、もしや...)と思えば、 スティーブ・タイラーがバックで参加しています。 びっくりした。。。また合うんだわコレが。 Ｍ−９ An Uncommon Love 美しいスローナンバー デュエットはグラミー賞のベスト女性カントリー・ヴォーカル賞 カントリーシンガーの頂点Kathlyn Dawn Lang。 Ｍ−１０ You Will Find Me There 美しいスローが2曲続けて。 ゆったりと流れる秋の1日。 Ｍ−１１ Safe Again この曲も美しいバラード。スローな曲の中でこそ キャロル・キングの良さって輝きだすような気がしています。 Ｍ−１２ This Time さすがにラストナンバーにもってきてるだけあって、 素晴らしい出来の曲。キャロル・キングの魅力や良さが伝わってきます。 そして秋らしい美しくて切なげなメロデイー。素敵ですよ。 Ｍ−１３ Birthday Song ボーナストラックです。 タイトル通りのバースデイソング。 秋生まれのロマンチックなアナタに贈りたい。 今年11月5日,6日 大阪城ホール、10日 さいたまスーパーアリーナ、 12日,13日 日本武道館 来日予定です。 皆さんはどんな3連休でしたか? 連休最後の夜。皆さんが素敵な音楽で過ごされますように  |
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2007-10-07 Sun 21:34
 秋の夜に浮かぶのは美しい月。 その下で語られるストーリはロマンチックなものだけではない。 “New Moon Daugher” カサンドラ・ウィルソン ジャズシンガー。只者ではない。 １９９５年、ピーターバラカンが大絶賛したアルバム。 グラミー最優秀ヴォーカル賞を獲得したアルバムでもあります。 カサンドラ・ウィルソン。 息をするのも忘れるぐらいの集中力。 黒い海原のような歌声と内に秘めた孤独感。 マイルス・ディビスに通じる気迫。 最初に聴いたとき男性が歌っているのかと思いました。 でもなぜか都会的な心地よさを感じるのです。 アフリカのアシャンティ族には、こんなことわざある。 「欠ける月を伴うのは病気、新月は病を治す」 新月はまったく月が見えない状態。ある意味で死をあらわす。 このアルバム死と再生をテーマに作られているような気がするのです。 繰り返し出てくる死のイメージ。 「ニュー ムーン ドーター」 新月の娘。 新月の娘は“何を訴えようと”しているのだろう。 さぁ一緒にアルバムを聴いてみましょう。 Ｍ−１ 奇妙な果実 ビリーホリデイーが１９３９年に歌った曲。 当時のアメリカの南部で日常だった、 黒人のリンチ殺人を生々しく歌ったもの。 マッチを擦るような効果音ではじまります。 闇の中でマッチの灯りの下で語られるストーリー。 弾くようなギター、奇妙なさをかもし出すトランペット、 止めることできないベルトコンベアのように 機械的に流れてゆくベース音。 ストーリを語る、カサンドラウィルソンの歌声。 鮮やかな色のないオドロオドロとした“黒い世界”。 ２０００年代に生きる私には、これを聴いていると 昨今あちらこちらで起こっている紛争の画像が浮かんできます。 民族紛争のもとは偏見と差別にあると思えて仕方ないのです。 人間のダークな部分を見事にかもし出した曲。 秋の穏やかな月の下、語られる話はロマンチックなものではない。 Ｍ−２ 恋は盲目 ロマンチックなタイトルですが、 悲しみに溢れています。“諦念の思い”が ヒシヒシと伝わってくるのです。 タイトルは「恋は盲目」カサンドラウィルソンが歌うと、 本当に視力を失ったように思えます。 もし何らかの理由で自分が視力を失ったら、光を失ったら、 （いっそ死んでしまえたら）と思うのでしょうが、 絶望の中もがいてもがいた後、 死ぬことすらままならないことに行きつき、 そして「これが自分の運命なのだ」と静かに諦める。 そんな心境の曲です。 Ｍ−３ ソロモン・サング 旧約聖書に登場する ソロモン王のことを想像してつくられた曲。 「我々に割り当てられた時間が切れる時。 どのように過ごしているだろう。 その日その日の美しさを見出したのか、 我々の感情を動かしたのは神への愛だったのか。 それとも全てがただ流れてしまったのか....」 Ｍ−４ デス・レター ミシシッピーデルタブルースの巨匠サン・ハウスの曲。 恋人が死んだという手紙をもらって、 慌てて出向くが、棺が土の中に下ろされて初めて、 死んだ相手をいかに愛していたかに気づく。 そんな詞の曲です。 Ｍ−５ スカイラーク この世の中にこんな悲しい曲があるのでしょうか。 １９４２年にダイナ・ショア、ビング・クロスビーで流行した曲。 途方にくれた歌手が、空にとぶヒバリに対して 恋人の行方や疲れた心が安らげる緑の谷間などが どこかに見えないかと問いかけ、 絶望の中で希望をなんとか見出そうとしている曲。 この詞の内容に対して明るい曲調なんです。 そこに心の小さな悲しみを表現するようなバイオリンの音色。 人間本当に悲しいと、明るかったり、 どこか諦めの気持があると「ふふふ」と笑ってしまったりするもの。 そうやって精神バランスをとっているのかもしれません。 毎回、どうしようもない悲しみに聴くたびに 身が崩れそうになります。 Ｍ−６ ファインド・ヒム 「“彼”を探している。 奴隷状態、天罰、破壊、機能障害、大量殺害.... そんな状態でも私は彼を探し当てる。」 そんな歌詞なのですが、その探している その“彼”は少しづつ死にゆく。 私のなりの解釈なのですが、ここで“彼”と歌われているのは、 希望や平和、和らぎ、愛、豊かなぬくもり.... どんな絶望的な状況のなかでも、 現代社会に失われつつあるものを探し続けている。 そんな事のような気がします。 Ｍ−７ 泣きたいほどの淋しさだ ハンク・ウィリアムスが１９４９年に作った絶望の曲。 ハンク自身が絶望に打ち勝つことが出来ず、 １９５３年にウィスキーと薬の発作による 心臓発作のため死亡。２９歳。 「木の葉が落ち始める頃、コマドリが鳴くのを 聞いたことがある？生きる気力を失ったしるしだよ....」 明るい曲調のなかで、この詞を歌ってるんです。 私は人間、諦めなければ道は開けてくると信じる人間。 その人間のまえで“諦念”を歌われると、 どうしようもなく締め付けられます。 恋して切ないのとは違う、人生のどうすることできない 刹那さが身体の中を通り過ぎてゆくようです。 Ｍ−８ 恋の終列車 １９６６年にモンキーズの初ヒットになった曲。 カサンドラ・ウィルソンが歌うと別曲。 Ｍ−９ アンティル 頑固な自己主張に意固地になって大事なものを 見失ってしまっている大人の姿の歌です。 「人生の甘い部分をあなたと一緒に味わいたい。命が尽きるまで...」 恋人同士や夫婦って、好きだから、この人と一緒にいたいから、 この歌詞のように人生の甘い部分を命が尽きるまで共に味わいたいから 恋人同士であって、夫婦なんだと思うのです。 それが、ちょっとした何かが原因で頑固に意固地になってしまうのでしょうね。 でもそんな時.....出会った頃の気持を思い出して欲しい。 男女の出会い（出愛）ってありそうでないのが現実。 もちろん日々の暮らしのなかでは出逢っているのだろうけれど、 深いつきあい（恋人や結婚）になるのってそうそうないよ。 そんな相手に出会ったなら頑固にならず、 意固地にならず大事にして欲しい。その相手は神様から贈り物。 そしてバカな意地の張り合いにムキにならずに、 短い人生。「人生の甘い部分」を心ゆくまで味わって欲しいと。 一人身の私は願うのです。パートナーがいるって幸せなことですよ。本当に。 Ｍ−１０ ア・リトル・ウォーム・デス 死を歌っているのですが、明るく陽気な曲調の曲。 「小さな温かな死」ここで言うところの「死」は 「新しく生まれ変わるためのには、昨日の自分を捨て去ることさ」 そんな風に歌っているようです。 簡単に言ったら「怖がらずに新しく踏みだそうよ。 昨日までの自分のさよならして、新しい世界に」そんな感じです。 おそらく、このアルバムの言わんとしているのが この曲のような気がします。 Ｍ−１１ メンフィス ＢＢキングを意識してるとしか思えないギターのイントロに ミシシッピー川沿いのメンフィスかと思ったら、 ナイル川の方のメンフィスでした（笑） 私の勝手な解釈ですが、 これピラミッドに眠った王家に人たちの気持、 もしくは一緒に埋葬された家来の気持をを歌ったのでは？と思っています。 「私自身の設計による、灰色の壁の牢獄に閉じ込められていた。 そしてその壁が消え、空が崩れ、私の名前を囁く優しい彼の声がした。」 という詞なのですが、メンフィスという土地で、 王家の人たちはミイラになりピラミッドに埋葬される。 ピラミッドもミイラになることも最初から決められていたこと。 死んでまでも神格化され、死んでからも本当の自由になれない。 王家の人たちだって、一人の人間。花が美しさに心を奪われ、 星の輝きに清らかさを感じていたはず。 恋もしただろうし、家族や友人に対する愛情もあったと思う。 死んでからミイラになることや 空も見えないピラミッドの中に埋葬されることは 嫌だったんじゃないかなーと思ってしまいます。 その壁が消えて、空が（おそらくピラミッドの頂）崩れた時、 聞こえてきたのは、自分の名前を囁く彼の声。 この彼はかつて愛した人なのかもしれないね。 Ｍ−１２ ハーヴェスト・ムーン ご存知ニール・ヤングの曲。 秋の虫や小さな蛙の鳴き声が穏やかに バックグラウンドに流れるロマンチックなラブソング。 とても静かな野原に１人放された気持になります。 Ｍ−１３ ムーン・リバー ヘンリー・マンシーとジョニー・マーサーの あまりにも有名な曲。「ティファニーで朝食を」の挿入歌。 ラストを締めくくる「ムーンリバー」 しっとりと心を落ち着かせてくれると同時に、 満月の月の下を流れてゆく大きな川に 人生をどこか思ってしまいます。 小さな日々の出来事も大きな一つの川の流れ。 遠いえにしの時代から永遠と見守る月。 人の「生」「死」って自然の摂理の中の、 １つなのだと思えてきます。 これを読んでくれている、あなたも私も “野に咲く小さな１輪の花”と同じなのだと思うのです。 一体、カサンドラ・ウィルソンは、 このアルバムの中で何を伝えたかったんだろう。 １枚を通して聴いてみた後、考えてみる。 オリジナルを含め、古い曲のカバーをしていますが、 当時のことを歌ったものではなく、 私には、現代社会の様々なシーンへの メッセージをどこか感じるのです。 死と再生。月の満ち欠け。新月と満月。 (時代が変わっても、 人間は同じ事を繰り返して生きてゆくんだろうか.... 病んだ心、絶望の世界 新月のよって生まれ変われるのだろうか....) 月明かりの下、そんな事を思いながら聴いていました。 そして悲しみ溢れたアルバムは、、 聞き終わった後、不思議と生まれ変わったような、 すっきりとした気持ちと自分自身が再生した 気持になれるから不思議です。 “悟りの世界”と言ってしまえば少し大げさですが、 心の奥深いところまで入って、 思いを巡らすことのできるアルバムです。 心なかでの葛藤や自分との争い、 何かに迷って落ち着かないアナタに送りたいアルバムです。  |
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2007-10-03 Wed 20:48
 秋に聴きたいアルバムも山ほどあるのですが、 私の初秋を必ず飾るアルバムの１つ。 ジョニ・ミッチェルの“Ｎｉｇｈｔ Ｒｉｄｅ Ｈｏｍｅ” 言わずと知れたジョニ・ミッチェルの大名盤。 ジョニ・ミッチェル カナダ出身の“最強”のフォーク系女性シンガーソング・ライター。 そしてジャズ・ロック系のアーティストでもある彼女。 画家でもあり写真家でもあります。彼女は「芸術家」なのです。 ＣＤジャケットに必ず「水」をモチーフにした 作品が取り込まれますが、その形態は水滴であったり、 霧であったり、氷であったり,、青い色だったりと多彩です。 音楽においてはフューチャーするミュージシャンの豪華のこと。 ウェイン・ショーター、ハービー・ハンコック、パット・メセニー、 マイケル・ブレッカー....トップミュージシャンをひざまずかせる人。 それでいて、彼女に仲間と群る画はない。 「孤高のアーティスト」では終わらずに“別格”へと進んだ人。 そして、恋の達人でもある彼女。 デビューアルバムのプロデューサーだったデビッド・クロスビー 有名なのはウェザー・リポートのベーシストだった、 ジャコ・パストリアスとの恋。 私がこのアルバムを聴き始めたのは、 ３枚セットでプレゼント頂いたのがきっかけ。 （残り２枚はドナルド・フェイゲンの“ナイトフライ”、 マイケルフランクスの“スリーピングジプシー”） ３枚とも業界では定番中の定番ですが、 当時（２２歳）の私の音楽の世界を ガラッと変えられたのは言うまでもありません。。 表現できる言葉がなかった瞬間でもありました。 積み上げる１枚の絵画のような世界観。。。 秋になると引っ張り出すこのアルバム捨て曲なし。 １曲１曲に風景が見えるあたりがすごいんです。 それはどこか懐かしさを感じさせるような 秋の夜長を彩るに本当に心地よいアルバムです。 自信を持ってオススメです。 同じアルバムを１０年以上聴いてきて、 年齢を重ねれば重ねるほど、 この人の良さと自由に音楽という空間の中で、 歌い上げる人もいないことや、 洗練されて研ぎ澄まされたきった音楽、 広範囲な音楽と溶け合い昇華された音楽アルバムであること。 わかってきた気がします。 「ナイト・ライド・ホーム」郷愁。 ススキの野原、虫の鳴く声、満月の夜、線路、掘ったて小屋。 湖、深い森、落ち葉の匂い、澄み切った空気と青い空。 心の旅に出たような、 そして懐かしさを感じさせるようなアルバムで、 聴くうちに傷ついた心を“自然”と癒してしまうような ハーブのような１枚です。俗世の穢れを消してしまうような、 忙しい時間やバカ騒ぎに巻き込まれる、 低等な恋に酔い大騒ぎしているようなやかましい世の中で、 心を本来あるべきところに戻してくれるようなサウンド。 そのせいか、誰かと聴くのではなく１人で静かに聴きたいアルバムです。 午後や夜、深夜に特に聴きたくなります。 ある人がこのアルバムに出会ったときの感想一言。 「おぉ！怖ぅえぇ」 それは全編から練られながらも、 あくまでもシンプルなサウンドから 「夜の闇から透けてくるような音」がするから。 他では絶対にありえません。 リラックス感の中に、時々ゾクッときます。 フォークがＮＧな人も、そしてプレイヤーも、 全ての音楽ファンに「絶対に買っとけ！」な１枚です。 “本気”でおすすめします。 それぞれに好きなジャンルはあるでしょうが、 このアルバムを知らずに死ぬ音楽ファンって不幸だと思う。 “世界遺産級”のアルバムの１つです。 Ｍ−１ Night Ride Home アコギのイントロがものすごく素敵なんです。 フォーク＝ダサっというイメージを払拭されます。 バックグラウンドで意識するかしないか スレスレのところで“虫の鳴き声”が曲中全部に流れています。 月の夜。月明かりに導かれるように来たのは、秋の草花の野原。 満月、秋の野原、静かな夜。そんなイメージです。 Ｍ−２ Passion Play (When All The Slaves Are Free) 大きな川の流れのような、ゆったりとした雲の流れのような曲です。 流れをつくっているのはベースと変則チューニングのアコギの上に 漂う美しいメロディーに癒されます。 Ｍ−３ Cherokee Louise 表現する言葉がみつかりません。ジョニミッチェルの このアルバムを取り上げようと思った時。 一番懸念したのは「見合うだけの言葉が見つかるだろうか？」ということ。 もはや３曲目で、表現する言葉を見失いました。 だって、あまりにも素晴らしすぎるんだ。 Ｍ−４ The Wimdfall(Everything For Nothing) Ｍ−５ Slouching Towards Bethlehem 〜Based on a poem by W.B Yeats〜 聴きながら書いているのですが、 .....すみません、もう言葉がないです... 書けません。。。。手が止まります。 足のつま先の細胞まで“ナイトライドホーム”の世界。 後は買って、ご自身の耳で聴いてください。 もう書けない。 このまま死んでしまえたら、 眠るような安楽死で幸せかもしれない。。。 Ｍ−６ Come In From The Cold Ｍ−７ Nothing Can Be Done Ｍ−８ The Only Joy In Town Ｍ−９ Ray's Dad Cadillac Ｍ−１０ Two Grey Rooms 最後を締めくくるのは、ピアノがメインの曲。 素晴らしい世界をつくりあげたジョニミッチェルが 闇のなかから静かに姿を現したようなラストナンバーです。 書けません。 言葉がみつかりません。 脳裏に浮かぶは、ジョニミッチェルがつくりあげる 美しい自然の風景と夜の闇から透けてくるような音。 それの流れの中に身をゆだねることだけです。 自然とゆだねさせられてしまうのです。 カナダ出身の彼女。デビッド・フォスターもそうですが、 カナダ出身ミュージシャンの作る音楽には 清らかさがあるような気がします。 彼らの皮膚の下のにはカナダの 清よらかで神々しい風で吹いていると思えるのです。 |
